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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 小人物的视角，大武汉的现实，中国的缩影。
作为“百湖之市”的武汉，一方面在花巨资治湖，一方面湖泊却在继续遭到侵蚀与破坏。一位环境法教授曾这样形容武汉的毁湖护湖怪圈：当初制定湖泊保护措施走在全国前列，但破坏也走在全国前列，湖泊的锐减恐怕在全国也是史无前例的。官方公布的数据显示，武汉城区的湖泊从建国初的127个，已经锐减到38个，平均每两年消失3个湖泊。
2 ) 纪录片的摆拍与真实
纪录片《北方的那努克》在开创了一种电影的纪录片类型后的岁月里，人们一直在讨论“摆拍”在纪录片是否允许。以至于后来的一些年里有人开始提出”直接电影“的口号，即是让纪录片的拍摄者永远处于被动的紧张状态，不介入，不参与。但这无疑是走向极端的，这样的记录方式让记录者需要具备非常强的预见能力，对拍摄设备同时也是一种消耗，徒增拍摄的难度，却只能得到看似粗糙的镜头，难以讨好观众。 《东湖》这部电影并不是一部纯粹的纪录片，虽然看上去有很多纪录片的拍摄手法，如采访镜头，以及一些跟拍。但很多场景其实是经过了精心设计的，我不怀疑剧本是提前没有准备好的，包括导演李文在面对采访时，也表示在电影中保留了很大程度自己最初的假想。一个对纪录片拍摄没有什么了解的人看到这里也许会失望，认为自己一定看了部假的纪录片，这与现今媒体普遍告诉大家，纪录片就是真实的，是老老实实记录的，这个概念很有偏差。 《东湖》中的剧情虽然是写出来的，有一部分剧情片的惯用手法和套路。但事件却是真实的，真实的事件下，在人物之间发生的事情，其实挺微不足道的，有的人可以给出a的反应，也有人会有b的反应。都是很难拿捏的，人与人之间是不同的呀，可演员也是人，使用演员的话，难道演员的感受就不能算纪录片的一部分么。在《东湖》中有男主家李文与女大学生吵架的情节，主题是关于“阉割”，他们吵得很凶，也很真实，但他们却是演的。效果出来后，这段却十分的真实，一点也不会让人觉得矫揉做作，因为这两个人，其实就是在扮演自己而已。李文的饰演者平日里就时一副游手好闲的样子，而女生本身就是一名社会学工作者，有什么比自己演自己的更加有底气么。 真实与否，是评论一部纪录片电影的重要依据，但却不是全部，我所认为的真实感相对于《东湖》这种还是比较遥远的，因为这部片子的观感其实十分的流畅，在剪辑上，也不会有寻常纪录片“跳接”的迹象。而在国内来说周浩的纪录片电影会比较的有真实感，因为他完全是参与式的，如他拍摄的《高三》《厚街》，都是参与到被摄者的生活中，从而获得对人物命运的同理，这是周浩自己的感情经历，同时也是观众能够体会到的。而我认为纪录片的真实感，视点其实是关键。有的时候，剪辑其实是对纪录片最大的干扰，当一部纪录片，以寻常剧情片的拍摄手法去呈现，就我来说是与电影间离的。因为正常情况下，我们在观察一个人或者事的时候，是不可能会有特写的，也不会有特别大的景别上的变化，每当出现这样的情节，就像是明摆出来告诉大家，大家快来看呀，我在摆拍。 在《东湖》中，很多场景摆拍的意味十分的明显，尤其是在影片的结尾，疯子走在路上，突然从后面疾驰而来一辆面包车，冲出了几个人，将疯子绑入车中。而这个情节确是一个大远景，你会认为导演事先就预知了这个事件，然后走到很远处，将相机摆在合适的位置，然后等待一切发生么？ 当然不会。但值得称赞的是《东湖》在视点上处理得很不错，首先有的时候摄像机后面的人是会与被摄人物交谈的，其次，在有些场景很明显为摄像机留了“人”的空间，如在一个场景中，一个四方形的桌子，摄像机的视点始终处于不变的状态，当然镜头确实有变化，但是看的位置却没有变化。这无疑是承认摄像机背后的人的存在的，而这个人是参与到剧情中。有了这样的视点，观众便能很容易的能够代入到影片中。 在类型片中，有一种伪纪录片的拍摄手法，通常会在悬疑类电影中出现，如《墓地旧约》，《中邪》等 。这样的伪纪录片形式的片子，最大的特色就在于承认拍摄团队的存在，而且通常拍摄队伍的人不只有一个，故每当切换画面的时候，都可以看做是一次摄像机的切换，这样一来，既能满足随着剧情发展切换景别的需要，又能体现纪录片感。这说明上帝视角，幽灵视角的去处，正体现了纪录片中用“人眼”去看。
3 ) 水中混合了汽油
虚幻与现实的结合。故事结构充满偶然的精妙。我知道自己没法去弄懂其中每个镜头的意思。因为到达是想表达什么？导演自己也只是写了个意。他自己没并没有想理性又有逻辑的表达。需要看第二遍活着更多遍的非典型记录片。清楚表达的是对城市建设认识的惆怅感。
最后那个游泳到一根穿破水面的铁管面前，双手扶住它把额头贴了上去。这个镜头，我也不知道是什么意思，有什么意义。是运用了什么象征或者暗语的手法？
在卓尔书店看完此片之后，主演李文在放映结束之后出席，跟观众进行了观影后的交流。片中大量的段落都是他本人生活原本状态的记实。比如递烟这件事情是真实发生过，他在口述的时候，导演觉得这个有意思便拍了下来加到片中；又比如跟女权主义者吵架那个片段就是他们俩一见面就会掐架；还有那些老照片老物件也都是他本人收藏的，他是个收藏家。
李文真人看起来五官轮廓比银幕上要立体一些。他直接坦言不想再跟导游合作。他更喜欢的是生活本身的样子。被编剧被设定被一遍遍重来的表演和拍摄都是没什么意思的事情。所以在合作的三部片中他最喜欢的是这部纪录了他生活的影片。
影像是有力量的，或许一开始没有我们所期待的那么有力。
但是，最虚幻而不真实的感触都是真实的。
4 ) 杰作
李珞拍了一部杰作。观看这部模糊了记录与虚构界线的电影，如同一次神奇的旅行，我们被带到一个个既熟悉又陌生的奇境，真中有假，假中有真，那些我们熟悉的环境，我们平淡的生活，似乎都隐藏着巨大的秘密。多种文本的引用，多个层次的重叠，让影片显示出极大的丰富性，而导演特有的不动声色的、淡然的叙事风格，让一切浑然一体，波澜不惊。 看这部电影我才知道，东湖深处还隐藏着那么多我从未到达过的地方。 要特别感谢李珞记录了东湖计划，还有“我们家”青年自治实验室，以及居住在东湖边的志趣各异的朋友们。 有时间了我要写篇影评。
5 ) 虚实
李文和女学生讨论社会建构和阉割焦虑的场景太尼玛身临其境了。异性恋的中年男人用好似洞察地球真理的口吻说着中国处事的规则信条；女学生用反问的语气和高深的研究性名词挑衅他的逻辑漏洞；弹幕上的00后说自己莫名不喜欢女学生，因为自己过去和她一样是半瓶水咣当。电影此幕和我所处的环境一起构建了最牛逼的现实社会缩影。后面李文学播音腔朗读着1967.cultural revolution中脖子上挂着名牌的死刑犯的名字，然后令人意外又合情合理地唱起了晚会大团圆名曲《五十六个民族》，以及他在最后和cm一样拖着肥胖的身躯在东湖游泳，他游到湖中央抱起了柱子。这是不是在回应前面的其实在我生活中几乎没有的但令他们二者都不快的阉割焦虑讨论呢？
这个电影还体现了一些想要对话讨论社会公共议题的人，是如何被李文所信仰的中国社会规则压制的。并且李文只是没有地位的普通中年男人，他成长和生存生活过程中承载的，也就是他所说的国家这个巨大暴力机器的运转是如何吞噬每个小人物的过程。
想象力和镜头表现形式的运用也是爆炸。关于偷吃脚皮，吃了可以长生不老。还有开头谷歌地图东湖地区的ppt一样的播放。都是让我大受震撼。
6 ) 先随便记录一下
你甚至觉得李文已经是活得较好的中年人，另一些中年人的生活更可怕
问题是：他们怡然自得，你不
李文与女大学生的交锋
女大学生：你不愿意去理解除自己之外的东西，害怕和自己不一样的东西
如果这种外来物打破了我的怡然自得，为什么要去理解，为什么要替他们着想？对我有什么好处？
他们掐断了讨论问题的可能：好，我也知道你说的可能是对的，那又怎么样呢？你能改变吗？不能改变那肯定得让自己活得舒坦一点对吧，我何必跟自己过不去呢
为了生存，总得做一些不愿意做的事，总要出卖劳动力
假设到了共产主义社会：
我想写一篇《李文漫游东湖》的影评，写了还可以立刻推送到目标人群。写这类文章竟然也成了受认可的正经事，劳动过程不无享受，没有稿酬
写得脖子疼，去盲人按摩，盲人按摩的师傅享受给人按摩的过程，为自己能缓解他人疼痛而高兴，免费
但有时我什么都不想做，只想消费，不想生产，好吃懒做，这样就会被组织教育甚至开除
看了一个当代波西米亚案例，不工作，自己种菜，去超市偷东西
但是，潦倒节约和 美 ，某种程度上是对立的，生活在那样的公社里，你不可能给自己弄一件好看的衣服，因为没有工具和技能，需要专业的人来做
戈蒂耶和波德莱尔差不多直说了，比起同情心更喜欢美和享乐，不存在对所有人“有用”的东西，鞋匠不需要一部韵脚词典但诗人需要
“想改变他人” 是不是愚蠢的？
不是对外界全然冷漠，可首先得要自己过得舒心。你做的事会不会有人喜欢、会不会对别人有帮助？最好假设它没有，这样就免除了可能出现的道德优越感，因为第一目标是自娱；如果别人反映说有帮助，那也挺好。
道德
想到高华老师关于温格的讲座，太祖在六十年代游长江的举动与他后续发动的运动是有一个颇为复杂的政治联系的。而这种观点恰好把吃脚皮的鱼精和收集照片的李文联系到一起，照片里的漏网之鱼在五十年后的东湖同样无法逃脱这片土地上的宿命。
香港国际电影节－李文看着70年代审判的照片用新闻联播的语调念出一个个名字然后唱起爱我中华 不知道为什么要哭了 （导演的话：有很多的东西在里面 人和环境的关系 人和人的关系 还有人和历史的关系）
一个不再相信神话与宗教的民族，一个只求实利主义的年代，却每天上演着无比真实的魔幻主义；从纪录片访谈切入，不料拐入曲径通幽处，上承传说志异，下接民生百景，时空绵延，语境丰富；许多非常有意思的小段落，照片一段印象最深，神来之笔。
这个国家就是李文太多
非常当代艺术范儿，指向的丰富性和对历史和社会的关注度是当代艺术家的风格。新奇的同时能通过演员和对白制造出趣味，但毕竟电影技法太业余了，偶尔换个口味还行，多了就不行了（多了也没有........）
个人以为《唐皇游地府》对电影这门艺术（演员表演、服化道等）有再造之恩，而《李文漫游东湖》在此基础之上继续前行，轻飘飘地就将纪录片剧情片神怪片的界限模糊、打通并拓宽，顺带还致敬了自己。更难能可贵的是，李珞处理得自由又自信，涣散不成军，无的乱放矢，好看得不明所以，精彩得莫明其妙，建构阉割之辩，有如神来之笔。什么阿巴斯蔡明亮，都一边凉快去吧。
也是个神奇的片，伪纪录纪实学术报告的展现方式，展示了一个特殊体制下人群扭曲和神经质一般超现实的生活方式。[B+]
1小时左右李文和学术女辩论是高潮，学术女甩了个“建构”，一下把李文搞懵逼了，接着又是“阉割恐惧”， 李文彻底急眼了、、、
漫似东湖水，散如浪淘沙。形若太极拳，四两拨千斤。西湖比西子，东湖效东施。鱼妖吃脚皮，龙王干着急。别提建构我不懂，我畏阉割你怎知！填湖盖房造机场，对着文革唱爱国。一桩桩魔幻万象，一件件啧啧称奇。
形散神不散，很少看到有导演把中国神话如此自然地表现出来
这个片子里有很多种话语啊，商业的、工程师的、民间知识分子的、百姓的、青年学生的、官老爷的，武汉话、武汉话改口的普通话、标准普通话……我要鄙视一下那个满口“建构”“阉割恐惧”的女学生，这种就是学一种话忘一种的典型，特别是那个“陈词滥调”，妈呀。李文身上官僚气和艺术气的融合还是很妙的
即使故事最后散成了沙，成了李文的单口相声秀，但李珞最宝贵的想象力和最独特电影意识全部都在。多年来，第一次在电影院泪流满面……李珞就是大陆最好的作者导演之一！
希望我公安部门善待鱼妖旁友。
(又要修改年度华语片榜单了）与《唐皇游地府》异曲同工：在神话语境及纪录片（式）风格下讲述中国社会政治现实，荒诞、幽默又极富洞见。与女大学生讨论出柜、“建构”和阉割焦虑的那场戏特别有爆发性，在争论高潮用一个跳接镜头切到女生刷手机彼此沉默的场景很妙，堪比《唐皇》的最后一场火锅戏。
78/100 你看，泱泱中华有太多的东西需要拍成纪录片：环境破坏、政府政治、宗教、多元群体现状和红色历史…导演索性借用一片东湖将其一锅端了。
依然形散，有如东湖之水波无形。依然有龙吸水的狂乱野心，也印证了记录、历史资料和结构多重曝光之奇效。在异国他乡的电影院，听到我爱你中国，李文念出的那一串名字，还有如巨婴模样的伟人游泳和吃脚皮故事，有种奇怪的震慑与感动。去年夏天在武大凌波门驻足游玩，如今在电影里漫游徘徊，别有一番滋味
李珞《李文漫游东湖》，虚虚实实，真真假假，看似随意，其实用心，处处小段子，看似用心，其实也很自然，漫不经心的自然，不过像一次练习，关于那条龙，关于那个神经病，关于那个毛，关于那个脚皮，东湖填埋预告片。
形散意更散。
我就在李珞的大学读电影，看完泪流满面。我之前所拍的和我们学校现在所有人拍的都不是电影。什么贾樟柯什么娄烨，你可以套用新现实主义，你也可以套用法国新浪潮，但这都是假的。只有当一个导演永远不放弃发掘电影语言的勇气，做出的电影，这才是真的。李珞的目光正是中国电影最缺少的。
单一故事性被弱化变为层叠的万象集合，虚实相结合的形式依然独特有趣，自由即兴不拘框架，妙趣横生的作者电影。结尾激烈否认自己有阉割焦虑的李文在湖中紧紧抱住一根柱子。李珞喜欢让被置于前景的人或物突然运动起来，观影感觉好奇怪。（片中出现了豆瓣诶~