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(文/杨时旸)
《赛马皮特》算是一部少年电影,它写少年心气,写成长的一瞬,写躁动与不安,写追寻与迷惘,写少年终将长大之前的微妙时刻。导演安德鲁·海格曾拍出过《45周年》,关于暮年的婚姻,这一次他把镜头对准了少年。
少年查理与父亲一起生活,父亲没什么责任感,打工,喝酒,放浪形骸,查理有些郁郁寡和,生活里永远形单影只,偶然一天,他遇到了一位赛马场老板,查理趁着假期去马场打工,照顾赛马皮特,但这期间,父亲却因一场斗殴丧命,查理与那匹赛马一同上路想去寻找自己早已断了联系的姑姑。
《赛马皮特》的故事主体无非是少年上路,写少年迷惘的故事汗牛充栋,但《赛马皮特》仍然有独特的气息,它最微妙的一点是把少年查理复杂的情绪化在巨大的沉默里,一直引而不发,但人们始终能感受到那股有力的、膨胀的、不知来由又不知去处的心绪,那其中有怨怒、有不解、有找寻出口时的执着与坚韧,也有面对扑面而来的生活时的不知所措和无处不在的惶惑,查理每天戴着棒球帽,穿着同一身衣服,低头不语,电影中他台词最多的时刻是他牵马上路之后对着马说了一路的个人独白。他说自己年少的经历,悲伤和欣喜,不解与不安,面对尘土飞扬的广袤大地,面对他视作唯一朋友却不言不语的赛马皮特,他的路上自白像一次反刍。
与这部电影简单的形式相比,它的精神指向其实异常丰沛,它是孤独者奔腾却寂静的心声,是男孩看似平静实则壮阔的成长史诗。这故事中的所有人都是孤独者,查理自不必说,那个马场的老板,一个愤世嫉俗又对一切意兴阑珊的老头,终日面对着日渐苍老的马匹和日渐苍老的自己;那个女骑手,依靠一点小小的作弊伎俩赢得比赛,赚取生活;当然,还有赛马皮特本身,它终其一生不过是在黄土弥漫的跑道上莫名其妙地拼死冲向终点,然后被奖赏几口草料,最终被卖到墨西哥宰杀了事。赛马皮特的宿命成为了象征与镜像,映照着周遭所有的人,每个人在生活里疲于奔命,最终孤独赴死。从这个意义上说,少年查理对赛马皮特突然间变得惺惺相惜就太易于理解。他知道赛马将被送走,突然间失控般地带着马匹上路逃亡,那不是一个孩子幼稚的善良,而是少年从行将就木的赛马身上意外照见了自己,是啊,那匹马何尝不是查理的写照,无人问津,孤独生活,不知所终,所以,当查理牵着皮特上路,某种程度上说,是查理带着自己的灵魂上路。如果说故事的前半段是写实的,那么,故事的后半段完全可以理解为一种魔幻的虚实相生,沙漠中的焦渴和绝望,将一切变得似真似幻,从某种程度上说,那匹马可以看做是从查理心中挤压出的另一个自己,这个平时沉默寡言的男孩,终于有了倾诉的可能。在这个故事中,所有人物的生活空间看似与常人无异,他们自由地去往各处,但实际上仔细观察就会发现,他们的生活是被框定的,非常逼仄,查理本人没有朋友,他是被隔绝的,他说自己在橄榄球队打球,但生活中能见到的只是他自己孤独的慢跑,他的父亲,坐在狭窄的屋子里,灌下一罐又一罐啤酒,最后孤独的死在医院,而马场的老人,女骑手,也都被困于马舍和酒吧,所有人都像被一个个巨大的透明气泡包裹又不自知的样子,总以为自己面前有无限天地与可能,但最终,只能困在其中永远无法戳破那层透明的薄膜。而从这个角度去看,少年查理的上路和找寻,就是努力穿刺的过程。
寻找,是艺术中的一个重要母题,通常而言,向外部世界的探寻,寻找一个“物”,一个“人”,其实,都是借此去进行一场精神性的探寻,寻找一种“身份”,一种“精神”,《赛马皮特》也同样如此,查理执拗地寻找自己失联的姑妈,从生活层面而言,作为一个孤儿,他需要这样的家庭与亲情的庇护,而在精神意义上,那次寻找,更多的是寻找自己,多年来,他混沌前行,这一次彻底的孤绝成为了一次自我对话的机会,用以看清自己与周遭,与世界的关系,洞悉所谓成长的逼催到底意欲何为。这个安静的故事始终回响着成长时的内心轰鸣。
整部电影发生了两次意外:父亲意外离世,赛马皮特被撞而亡,少年查理反复说:I’m sorry 。谁该说对不起?从小被母亲抛弃,和父亲艰难生活,独自面对孤独。尽管如此,查理善良,温和,自尊,富有同情心且吃苦耐劳。他孤独得只能对赛马皮特倾诉。和皮特同行的一程,就是交代查理成长的过程。那些自生自灭的生命微如尘埃,那些寂寞独自成长的孩子如孤星散落在茫茫宇宙,无人知晓。
最近看了两部喜欢的电影,关于成长,迷失与寻找,庆幸的都有一个美好的有希望的结局。 <契克>里的两个少年与邋遢少女。与<赛马皮特>的十四岁少年查理相遇了。他们是那样相像,都是青春里美好有温度、不服输、有勇气的小孩,没有一个完整的美好的家庭,在屏幕外看着他们成长的我,很希望可以陪伴在他们身边,像个大姐姐一样。 有谁说,幸福的人一生都在被童年治愈,不幸的人一生都在治愈童年,我没有幸与不幸,但真切的感受到童年在滋养着我的同时,我也在克服成长过程中带给我的那些阴影。 他爱跑步,里面也有几场关于他逃跑的记忆,父亲离开后他跑开医院,为救皮特他跑开马场,皮特离开后他跑开现场,伤人拿上钱后他跑向怀俄明州,影片结局我们看着他清爽的跑向未来,留下了一个微笑。 为观影者,作为他人,我们一直在看着他的背影跑远,若是你在路上遇到了那样的少年,一定要给他们微笑,我想可以的话,希望陪伴他们一段路,因为他们像是落在沙漠上的小王子一样的存在。 那个牵着一匹名为皮特的马走在西部路上的少年刻在了我的心里。
这是最近在院线看到的最让我感动的电影。
角色的情感主线特别打动我,我似乎很自然地就把所有事情串在了一起,少有的体验。
小时候母亲起开自己,和父亲相依,结果眼看着父亲被人袭击致死。我最亲近的生命都离我而去了。
我不想再看到身边有生命逝去,即便是一匹马。我带着pete流浪,不确定去哪。中途有了一个落脚点,看到一个女生长期忍受着他爷爷的言语羞辱。我问她为什么不离开,她说“当你没地方去的时候,你就被困住了。”
不想被困,我带着pete继续流浪。路上,我没能拉住受惊的pete,看着它背着撞死,死在面前。这世间的唯一同伴,离我而去。
大概我是一个被世界抛弃的人。
唯一能想到的亲人是姑姑。费尽周折,我找到了她。她收留了我,但我会不会是她的累赘,她会不会也抛弃我?
男主晚上一再地对姑姑说,如果她不愿意,自己可以走。一个被世界抛弃的人,在面对唯一的亲人时,首先感到的是恐惧。直到姑姑让他能放心住下时,他的情感终于崩溃了,他哭诉着心中的悲伤。
从叙事上来说,整个旅途都是在为结尾的情感宣泄继续力量。在爆发前欲扬先抑,让情感的爆发格外感人。
这是一个悲伤的故事,一个压抑的故事,一个好故事。 我觉得Charlie是一个流浪者,因为他没有安定之处,至少在离开姑姑之后,他未曾拥有过一个可以提供安全感的实物,像一栋房子这样可以称作家的地方,能为他遮风挡雨,提供感情的慰藉。他的生活是一个又一个陌生的地方,一栋又一栋陌生的房屋。他没有稳定的实物去寄托情感,所以他只能将其寄托到人身上,从父亲到皮特再到姑姑。但是人不是实物,人每天都会产生变化,因此它是动荡的,是不稳定的。所以父亲遭遇变故,他便将情感寄于皮特身上,他拼了命地要留住皮特,因为那就是他的命,如果失去皮特,他拥有的唯一珍贵的东西(续命的东西)——他的情感也就会被剥夺,那他就真的“死”了。 他从不骑皮特,因为它并不是他的宠物,它是他生存于世的象征;它的存在是他唯一能够感受到他生命跳动的途径。但是皮特也走了,他再一次面临崩溃,死亡的边缘,只有姑姑这一根救命稻草还能牵动着他的心跳。于是我们看到了“悬崖边的挣扎”——暴力和鲜血,情感的无处宣泄以致到达极致,Charlie内心的压抑让我觉得恐惧和难过,这样的悲剧到底是谁之过?是喜怒无常狠心离去的母亲,是不知如何教育子女的父亲,还是这个冰冷的社会? 我到电影结束都没有从悲伤的心情里走出来,尽管旁边的小姐姐已经哭得声音嘁嘁,虽然Andrew Haigh还是给了一个温情的末尾,但是我却不敢想象Charlie接下来的生活,他如何从破碎的过往中改变自己,而姑姑又是否能够抚平这颗受伤的心的伤痕呢? Where is home?Has Charlie ever found it?
从外地搬来的查理,一如既往的在新地方找寻着旧的生活方式,比如跑步,比如视若无睹等等,直到新地方与老传统观念的冲突造成父亲的死亡,造成用心宠马与马只是工具的矛盾,这种新老交替让本就不适应的查理,越发想回到过去,去找寻自己的姑妈玛吉。
在得到了所有身边人”背叛“或者”离弃“之后,查理拉着皮特走上了长征,从俄州到怀州的徒步,还要穿越几个荒漠。皮特在受惊之后还是被汽车撞死了,本以为象征着美好的愿景已经消失了,没想到故事还是在继续。查理继续偷着打着工忍着所有的饿,最后在图书馆找到了姑妈,其实是找到了回忆,找到了自己,因为他把自己留在了这片念想里。
最后一个长镜头,查理在跑着,跑着,无人的街道,有如他自己孤独的内心,回头看着注视着他的观众,在相对的注视中成长,这个镜头有如《失踪》里最后的无人乒乓球的镜头一般,有着击穿人心的力量。
皮特和dad对于他来说都是不完美的,但是相互的爱给他力量。在深夜、沙漠、陌生人的房子里,怀着姑姑还在的信念撑了下去。Being put through the outside world , He ask his aunt ,Can I go to school again? 经历了皮特要送到Mexico ,在酒吧后面留宿、在房车里被喝醉的酒鬼夺去刷墙后的钱,他不敢轻易相信谁。所以他小心翼翼问了姑姑,Can I live your house a little bite?得到肯定回答睡在沙发上又不安的起身,敲着姑姑的门,I just live one week if you don't like me, I can understand, I would not be angry. 姑姑肯定地回答他,安抚他。他才放心下来,告诉姑姑,我做噩梦总是遇到皮特溺水我救不了他,也总会梦到爸爸。就像他对pete说Everything would be okay. It's okay 那样,姑姑抱着他也这样 对他说。感谢善良的爱,被爱和爱着度过寒夜。
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16岁的男孩与马,两次死亡与新生--一个很简单的成长以及找寻“家”的故事,但是他所感受到的和拥有的其实十分丰富。故事在中后段的剧情转折后,显得略微拖沓以及多余了,不过瑕不掩瑜。(接连三年喜欢的片子都有马的“身影”:2016年的《某种女人》,去年的《骑士》,还有这一部)。
很奇妙地,把英国少年骨子里的愤怒和硬气,和美国广袤无际的荒野景色结合起来,产生了一种绝望过后还有重生的感觉,就像那一幕幕绝美的朝阳场景。皮特不是凯斯,动物自有它寄托的象征意义,但这里的查理并没有太依赖这个象征。或许美国故事里,再苦的地方,人也总会更相信自己能活下去吧。
如果在“主线剧情”戛然而止时电影的主题故事也很快结束,我大概只能给到三星,正是最后这半个小时让我的喜爱程度倍增。我们总是喜欢在生活中寻找某一个精神支柱,父母、爱人、朋友甚至是宠物和植物,可当这一切突然离开之后,你又该如何继续生活?从这一点上来说,有时候我们真不如15岁的男主人公啊。
好久没这么安静的看完一部电影了。安德鲁·海格的镜头带着节制的悲悯,情感力量屏息静气。沉默坚强的少年,相依为命的赛马,潜移默化的生活苦难,既是成长也是失去。男主居然是99年的啊,一箭穿心的演技太让人心疼了!
#Venice2017# 本届第一个五星,搁今年戛纳都是拿奖水平。看好前三和影帝。尊严政治和社会观察堪比肯洛奇(不只是「Kes」哦),剧作完全出人意料,堪称当代狄更斯……安德鲁海格的摄影真是没得挑。影片有他鲜明的个人风格,处理得真是举重若轻,见证他一步一个台阶地往大师狂奔而去……
不怕狗血,不怕俗气,不怕矫情,就怕无聊。真的也太无聊了吧。
故事充盈着男性躁狂的语境,而除结尾外,女性基本失语,且有更多的细节将其指向男性成长的主题,考虑海格处女作就叫《Greek Pete》,Pete就像查理分身,与其形成互文,又有点同性爱的影子。电影依旧是细腻的海格,情绪、色彩、运镜都是我爱的。4.5
导演非常会拍人物,调教演员表演,捕捉人物的生活状态。人物表面看上去越平静,内心的波澜就越壮阔,情感无比复杂。故事讲的不是一个男孩的成人礼,而是家、亲情和爱在一个未成年男孩生活中的重要性。片中传统是缺失的,感情像美国西部片里一样蛮荒,但就是这种荒芜里竟然承载着满是悲悯情怀的大爱。
3.5 | 摄影佳,镜头美。
75/100 海格一直是绵里藏针的作者,他作品中的主要人物都是复杂立体很难被迅速解构的,这部赛马皮特用独特的视角呈现了资本主义及其生态链这样的现实主义题材,但它却输在了最终的结局上面。当大家都接受了人物的一切被夺走之后的命运,给观众美好的希望难道不是前功尽弃吗?
好能吃苦的小朋友,表演克制而又到位动人,路上的好人与不那么好的人,折射出的还是男孩自己家庭的残缺和生活的苦难,在冷静的镜头下我感到了导演的悲悯之心
7.5 . 皮特是男孩内心脆弱的具象化(这匹赛马温顺的像只猫咪),脆弱完完全全崩溃后,他才展现出发狠的一面(前期天真任性)。生活给予你重击,逼迫你成长,无论此中经历了什么,都像一场噩梦,梦醒之后还能继续奔跑。(北影节资料馆)
倒不是说片子本身怎么着,而是如果当今的世界级影展继续放任此类坐地画圆的选手引领潮流,那么“电影”确实有可能死在我们这一代影迷的前面。
不妥协,不留恋,不沉沦,像一片脆弱又执拗的叶子,不至吾家不罢休。
是不会驯马的骑士,只好孤注一掷,夜晚出走;是手无寸铁的斗士,却能奋力一搏,寻回自我。她刷着碗无处可去,她还忍受着酒鬼,她继续做赛场的女骑手,她收留了落魄的我。其实这一路不是去寻找姑妈,而是在寻找自我。原来什么都留不住,父亲、皮特还有晚风。却好像突然拥有了什么,勇气、自由以及新生。
海格用镜头捕捉角色的水平毫不马虎,几束光即可填满所有的情感。Charlie Plummer表演出色,在海格的调度之下看到了River Phoenix的影子。
海格一生推,能拍成这样已经超出了我读完剧本后的预期。在吃霸王餐那场戏,餐厅里放的歌是Say You Love Me,海格的小心思。
复古安静沉稳的气息下描绘了一个穿越美国的成长故事,赛马皮特只是一个引子,让少年有勇气告别,去追求更加美好的生活,大量荒凉起伏的戈壁反而显得如一个禁锢的牢笼,皮特走出马厩和拖车,少年也拥有了全新的生命,影片中几次逃离让人印象深刻,而且没过多交待动机,这反而对主题有画龙点睛的作用
Charlie Plummer质朴的演出与令人心醉的摄影也无法拯救这样一部放在Sundance也只能算是中庸的影片,后半部节奏失控到莫名其妙。算上45年,看来我跟Andrew Haigh是没缘了
简洁的线性叙事,返璞归真的方式,表现一个男孩对爱的追寻,影像的把控依旧精准,情绪饱满饱含悲悯。英国导演对美国乡镇生活描写很精准,《赛马皮特》《美国甜心》的美国才真实。[B+]