盛会

从一开始的国旗传递，由朝气可爱的小孩子传递给各行各业各个民族的脊梁，最后郑重地递到守卫国家的子弟兵手中，最后伴着义勇军进行曲，国旗冉冉升起，所以人眼中都饱含热泪，内心满溢着震撼和感动，这便是清澈而热忱的爱意吧。 后来，一群山区小朋友用没有经过修饰的嗓音唱出奥林匹克最本真的意义，手中举着和平鸽的小孩子们自由奔跑在场地上…此类种种，让我觉得，这次的盛会就是一个中国送给世界的冬日童话，童话的含义在于，纯粹，本真，浪漫。 太美好了，以至于我在看背后的故事的时候，好多次都想要流泪，因为太不容易了，每个人都付出了百分之二百的努力，克服着无数困难和压力，张导在片子里面讲过一个词，叫破局，我觉得缔造盛会的过程就是一个打破又重塑的过程，每个人都实现了蜕变，我真的敬佩！ 现在想到自己的经历反而有些汗颜，年纪不大正是该努力的时候，却常常因为科研太难而想要放弃，现在觉得不该这样，至少在没有完成学业之前，应该多付些责任，把自己的工作干好，完成好，每一天都用力努力活着，才能不辜负这盛世。

2月4日开幕式当晚，就一直在感叹老谋子不愧是国师，真的懂中国人的浪漫，成功地用技术和艺术，展现了中国的文化与自信。

看完《盛会》，对于开幕式背后的一些细节又多了一些了解。上万平米的地屏，对每一个细节的追求，点火仪式的大胆设计…emo说自己“每天都有失望，每天也都有希望”。正是这种一点点的慢慢打磨，才最终呈现了一个震撼的盛会。

Emo导演果然没有让我们失望，谢谢老谋子。

太美了。

瞧。

大地回春，万物苏醒。

目之所及，皆是一番生机盎然的景象。

望。

黄河之水天上来，波涛滚滚，气势磅礴。

心之所向，尽是独属我们中国人的唯美浪漫。

观。

激光雕琢，晶莹剔透，“冰雪五环”破冰而现。

身之所往，满是对团结与和平的美好期望。

赏。

海上升明月，天涯共此时。

得之所愿，是有朋自远方来的满心雀跃。

这里是一场艺术与科技融合的视觉盛宴。

这里也是咱们中国的冬奥会开幕式。

这100分钟的精美呈现更是中国再一次向世界交出的完美答卷。

而这份荣誉背后离不开的，一定是那1000多天的奋战——

《盛会》

2008年8月8日，中国用4个小时震惊世界。

派爷到现在依然记得那天的盛况。

那一夜，卷轴轻启，舞者翩跹而舞。

那一夜，中国古代四大发明之一“活字印刷术”闪亮登场。

在一片吟诵声中为世界带来了中国汉字“和”的演变过程。

那一夜，29个大脚印烟花，一步一步迈向鸟巢。

那一夜，45000个LED编织而成的“梦幻五环”冉冉升空。

璀璨夺目，让人难以忘怀。

那一年，在纪录片《张艺谋的2008》里导演说：

“你一生可以拍很多电影”

“你一生只有一次奥运会”

时间来到2015年，北京以44票获得冬奥会举办权。

至此，北京也一跃成为唯一一座双奥之城。

导演张艺谋，再一次接过奥运会开幕式的重任。

他人生的第二次奥运会，来了！

这一次张艺谋导演想营造出什么样的感觉？

答：他要浪漫，他要抒情，他还要奇幻。

基调定了，那就开整！

首先，需要一个充满新意的开场。

张艺谋把目光锁定在了“立春”两个字上。

冬奥会开幕式，正值大年初四，还是立春。

这可太妙了。

24节气，是中国人自己记日历的方式。

可着全世界看，那都是独一份。

这巧合神兵天降了属于是！

于是，他当即决定用24节气作为构思来拍摄一支倒计时短片。

特写拍，高速拍，慢镜头，能用的技巧咱全尝试。

短片组使出浑身解数，只为让每一个画面都足够惊艳。

但这在张艺谋眼里只是一个大前提。

因为更重要的，在于对内核的升级。

所以，怎么升级？

答：在每一秒里搭配一句中国的诗歌。

他要求短片组用新时代的画面来诠释中国人对每一个节气的印象。

他要抒发的情感很具体，那就是咱中国人对自然、对生命的一种感悟。

就做到十个字：“古诗新解，冰雪浪漫唯美。”

你全押上了，就过关了。

这可难坏了短片组。

他们吃饭想，睡觉想，每分每秒都在对镜头进行构建。

会议一场接一场。

实景拍造景拍，无论怎么拍导演总是一眼就能看出问题。

他们太追求贴合妙句，直接把自己框在了罩子里无限循环。

怎么办？

改，一遍遍的改。

扒了自己一层皮，总算没有辜负期待，开了个好头。

和他们一样难的还有“视频组”。

EMO警告！

您梦中的“甲方”走来了。

请记住这个眼神，这大概是乙方看甲方的专用眼神。

“甲方”需要一块冰，一块“纯洁”的冰。

一块五彩斑斓的冰，一块流光溢彩的冰！

这是张艺谋早在2009年就确定下来的创意。

为了这个创意，他再次启用LED屏。

这一次，他比2008年奥运会时更大胆，更冒险。

他直接在鸟巢12000平米的地屏上放置了42000余块LED屏幕。

他还邀请了一群年轻的视觉艺术家来帮助他实现这个创意。

视频组的艺术家们被“纯洁”二字所触动。

但他们并不知道它到底是个什么样子的。

于是，场面就变得十分惨烈了。

他们找遍了自然界的冰，就是达不到导演想要的冰面质感。

比悲伤更悲伤的故事还有：时间也没剩多少了。

导演就死盯着你出东西，会议的气氛一次比一次紧张。

2021年10月24日，第一次上屏测试。

别说导演不满意，他们自己都看不下去。

画面不高清，色彩错乱，这都是啥啊。

现场情况远比他们想象的要复杂。

现场的灯光会配合表演进行变化。

这样的变动，对于脚下的冰面就有着更高的要求。

不然灯一打，就算肉眼看不到，摄像机一扫也肯定漏洞百出。

于是，这群人就趴在鸟巢不停的测试，观察，研究。

绝不放过每一个细节。

最终，他们把地屏的亮度，彩度，饱和度全部升高，来平衡有光和无光时的差别，最大程度保住了冰面最好的视觉效果。

来，下一位！

咱们“五环组”上线了。

五环展示，奥运会的绝对C位。

而“冰雪五环”也是咱们重中之重的创意点。

2021年6月4日，大兴航天基地。

张艺谋来测试奥运五环单环设计效果。

坚持看了七个。

emmm...还是不太行。

雾化板不够透，我们可以尝试透明板。

只要它安全，防雨防水。

这个问题一出。

专家直挠头。

能做的测试都做了。

2毫米平整度不行，3毫米也就只提高了10%的光效。

咋办呢？专家想了很多种材料。

最终敲定了PC板！

直接缩到2毫米，出光率可以到70%。

这样就能让导演的创意落实下来。

2021年9月27日，五环亮相鸟巢开始升空测试。

新的问题又来了。

这五环一上天，下面还甩了两根细电线。

干啥用的？

保证供电，保证安全。

嗯，道理是这么个道理。

但这咋能行呢？

张艺谋觉得这显得咱可太土了，你还是得给我改。

得，这次整个团队都要EMO了。

下面不让我供电，那我只靠着电池我扛不住啊！

怎么办？

下面走不通，我就试试走上面吧。

但这样的变动无疑让整个团队迎来了新的挑战。

首先，电池要有更高的强度和耐低温能力。

符合这样标准的电池，他们找到了航天强化电源。

其次，要给五环减重保证安全性。

减重表格一出，好家伙，太变态了。

居然细化到了每一个小锣钉是零点零几千克。

好在，全都找到了合适的出路。

一切准备就绪。

可就到了重头戏了。

“冰雪五环”如何破冰而出。

这里，张艺谋决定加入一些先进的视觉科技手段。

用24道激光雕刻五环。

除了冰碎的质感，这24道光如何打也很有门道。

当前的方案是先切一条直线顺着打碎。

张艺谋觉得没意思，这太常规了。

对不起各位，我要先切出五环的三个凸。

不得不说，这一个微小的改变，整个视觉效果就出来了。

十分顺滑的完成了视频装置转为真正的奥运五环的操作。

这太让人惊喜了。

正如张艺谋自己评价这个五环破冰：它一定会成为2022年冬奥会的一个记忆点。

对于奥运来说。

还有什么最重要？

答：主火炬。

而这个小心思，导演将它巧妙的融进了开幕式的每一个环节。

是什么？

不知道你有没有留意过这样一朵小雪花。

一朵从头演到尾的小雪花。

按照导演的话讲。

没人知道是它，它就是个卧底。

所以这么重要的一个元素，必然也会不断的经受打磨。

雪花样式的创作灵感来自于李白的一句诗：“燕山雪花大如席”。

3年改了300多稿才敲定了最终的样式。

样式一敲定，道具组就马不停蹄的开始制作实物。

在最终雪花确定之前，他们已经数不清自己做过多少次失败尝试了。

“不够晶莹剔透”、“无法完全遮盖住支撑点”、“反射面显得不高级”。

顺着听下来，每一个都是致命伤。

导演张艺谋也不得不感叹：

“想象中的美，是最完美的最好的。但是想象的东西一落地，全都是低于想象的。全都是往下漏的。拼命的堵住，少留遗憾。”

为了呈现更好的视觉效果。

黄宝荣左思右想决定用细钢丝支撑。

利用光的折射，隐藏支撑钢丝的方式。

最难得的是，这样的方式十分安全可靠。

他从三路、四路供电变成五路供电。

既保证了美观，也保证了供电的安全。

“断一根，我亮着。”

“你断三根，我还亮着。”

亮着重要吗？

可是太重要了。

在这样的场合，哪怕你只有一个字母没亮，那就都是政治和原则问题。

接下来，就要构建最重要的雪花台了。

张艺谋请来了王媛媛。

王媛媛是2008年北京奥运会开幕式舞蹈编导。

这一次张艺谋给她的任务很简单。

来之前：“我要舞蹈的现代感。”

来之后：“你不能跳舞，你只能走路，你道具还不能歪。”

这让王媛媛俩眼一抹黑。

直接开问：“你找我来干什么呢？”

为了能够达到张艺谋导演想要的效果。

她只能推翻自己之前的方案。

开启了一道数学题。

计算时间，计算线路，只为让这些小雪花顺利构建出主火炬来。

改了七八稿，这事儿终于是成了。

派爷相信，当最后一棒火炬手将火炬插在大雪花上的时候。

你一定也在为之惊叹。

啊，原来这就是主火炬。

是的，没有熊熊燃起的烈火。

这，就是我们的主火炬。

而在北京冬奥会诸如此类别处心裁的设计还有很多。

比如，蔡国强的迎客松。

改变内部重量，让针朝上打，对迎客松进行了高度的还原。

比如，张艺谋一直不舍得用的长杆道具。

用400个人高强度的训练+电脑对动作进行捕捉，造出了上万人的互动感。

再比如，到最后一刻在让人眼前一亮的和平鸽表演。

从一开始整齐划一干站着，到最后结合LED屏灵动的展示。

这场冬奥会，让我们看到最多的是什么？

派爷认为是无数次从无到有的过程。

张艺谋带着整个冬奥团队，一直在破局，在寻找最好的出路。

疫情下的中国，他没有再次用人海战术去表达我们文化。

而是用艺术和科技的融合，用更为精美的设计，让世界看到了一个新时代下的中国。

在张艺谋心中，他坚信我们可以用这样的方式去传递我们的观点，打动全世界的观众。

这，就是我们中国人的文化自信。

这，也是一场于国人来说最浪漫的盛会。

假期看了冬奥会开幕式，这两天刚好看到幕后纪录片，在看得过程中，挺有感触的，这不就是产品从创意到落地的艰辛过程吗。

开幕式中有看到好几个亮点，比如巨大的冰面，切割后的五环，引导牌最后汇聚成火炬台，掉队的鸽子，最后一棒的火炬变成主火炬等等。这些都是最后的效果呈现，为什么要有这些元素，以及如何实现这些效果呢。

首先从定位、主题来说，需要有一个中心指导思想，即整场表演都要说一个故事，这次冬奥会基调是简约、环保、安全，为什么是这几个字，那就要结合PEST分析了，即政治、经济、社会和技术的宏观环境分析。虽然纪录片并没有明说，但是结合当前的大环境就可以理解了。

其次是将创意落地，创意是艺术，艺术是小巧美，执行是工程，工程是实践结实。就如片中导演所说“想象中的美是最完美的，想象中的美一落地，全都是低于想象的”。

最后是创意具象化后的表演能不能被观众所理解，因为最后的评判是由大众做出的。我去看了其他人的评论，有的人觉得创意很好，有的人觉得一般，一般的原因是之前看到过，觉得非原创。

对应到产品开发，也要经历这几步困难。

首先是品牌定位和基调， 这是一个非常隐性的阻碍，我们常常忙碌于具体的产品而忽略对整体性的思考。

对成熟的品牌而言，新产品要符合定位，对新品牌而言，要逐渐形成自己的基调。做好这一点需要对宏观环境的感知，就像美妆行业中，去年大麻护肤这个概念火过一阵子最后在政策上不能实现。国外可以用的概念，不一定就适合国内。我们的政治文化环境，决定了对大麻相关的都是低容忍的，普通消费者对大麻的印象是负面的。在这样的环境下，想要做好这类型产品，难度可想而知。这都不是一个技术性问题。

其次是概念落地，也是花费最多时间精力的一个环节。 进一步细化步骤，包括需求理解转化、技术实现、供应链管理等等。

最后是最终的产品能否得到消费者的认可。这一点我想表达的是上市后要对竞争环境的分析，消费者并不是孤立的、停滞不前的，他们对一款产品的评价，是带着已有的产品使用体验。就像一款产品放在不同的时空，一年前和一年后，消费者A和消费者B，评价可能都会不一样。

其实，看完的第一感觉是，“乙方也太难当了😭”。 创意虽然珍贵，但是创意落地的难，需要人力、物力、时间，不断堆砌，而且，是在不知道能否落地的无人领域探索。

分场导演、道具制作、烟花设计、视觉呈现……不看真不知道，一场开闭幕式的晚会，乙方的种类竟然有这么多……不过想了想，要想精益求精，确实是需要。动用了大兴航天基地，用了航空材料，从无到有制作火炬台，科学与艺术结合，科学与艺术冲突，还挺魔幻的。张艺谋导演描绘了一个完美的想象，然后所有人为了完成这个“命题作文”而努力。核心目标就是，达到导演的要求。为了“冬奥”这场梦，作为志愿者，我可能是做了简单的两三个月，而他们，做了两三年，不知道如今，他们回归到现实生活，想起为了2022年的北京，竭尽全力的这段时光，是怎样的感觉。但一定，很不一样，不管是如想象中，还是与想象中完全颠覆。

在乙方的前面，张艺谋导演，确实是定海神针般的存在了。毕竟敢提要求，就得敢抗压力，这股子魄力，让人非常憧憬是怎么被修炼出来的。 除了这个“乙方难”的感叹之外，认真把纪录片中讲的如何在开闭幕式中突出“简约办奥”的理念，用不同的形式呈现出来的细节，做了记录。张导，也在完成一个“命题作文”，他完成这个作文的方式，让我还是颇受震撼的。

区别于08年，这次没有了人海战术的壮观，转而用视觉呈现来补充和凝聚另一种意境；用节气的倒计时展现中国的特色；用迎客松彰显中国的开放；用非制式的动作传递自由的精神…… 第一遍看开闭幕式，我们更会关注视觉效果，我也感叹，这个火炬的点亮，不亮眼，不吸引人。但是，当我在闭幕式现场，看到火炬台的转动，当我了解了这次点火方式改革的意义，再看一遍，这个火炬台，是真的美。

所以，不说这个纪录片本身的制作，2022年冬奥会和冬残奥会的开闭幕式，真的值得再看一遍！这个五星，打给2022年的两个奥运！

冬奥会绿色、开放、共享、廉洁的办奥理念，呈现出简约、大气的感觉。

烟花

颜色：除了个别是绿色的以外，全是银白色的

图案：天下一家 one world one family。其实按理是everyone in the world are one family，但其实你会发现one world one family也可以表达这个意思，似此意也可理解为此意，而艺术是在似与不似之间。

烟花艺术一直是一个让人热血沸腾的艺术形式，燃放的瞬间没有人知道是否能够达到预期的设想，其实整个冬奥会的所有项目都是未知的，但其实这种未知感一直有一种东西在坚持着——就是不断的练习、彩排。晚会很美，美在所有项目都基本按导演预期举行，但其实导演的想法、创意都是在不断的修改、否决中完成的，所有的项目的正常进行也是需要演员们不断的练习、设备的不断更新维修来达到的。

冬奥会，北京、中国再次打开大门，让世界充满爱

这次我错过了大部分的冬奥会开幕式、闭幕式，每个都是在结尾几十分钟匆匆赶来观看，最后是在网站上重新补看的。缺少了跟家人一起边嗑瓜子边聊天的气氛感，多了一丝想按下快进键的浮躁感，但静下心慢慢的看完了本次冬奥会的开闭幕式，觉得很美，张导不想把这个项目做成春晚的纯纯的中国气质，确实达到了一种国际的高度，稍显内敛但不失大气，08年的是掏家底想让全球人民知道，讲述了中华文明上下五千年的璀璨历史，北京冬奥会讲述的是中华文明现在的精神追求，更多了一层内敛。

张导说经典不是他说的，是大家说的，在我看来确实很有创新点，回过头来肯定很经典。张导确实很厉害的，前几天看了他拍的阻击手，在准备奥运会的1000天里还拍了几部不错的电影，他曾说：“你的爱好，你的能力，和你的职业结合在一起了，这是很幸运的事情”，老谋子70几了还在不断的输出想法、创造作品。

每一个节目都具有各种意义上的美，大众审美、中国文化美、包容美……没学过美学鉴赏，当然也没办法一个一个作品的解析，鸽子节目中的“一鸽都不能少”有许多许多的解读；一滴墨水落下化成黄河之水天上来的典型中国山水画的美；倒计时《立春》讲述中国二十四节气慢镜头、高速画面、静止画面配上神秘感、节奏感不断变化的音乐加上高清的、饱和度高的画面很有纪录片的感觉很唯美；点燃火炬就是把最后一位传递者手中的火炬放在一朵大雪花上，一改往日的大火炬，非常有特色，创时代的一个想法；暖场时的广场舞、唱奥运会歌坚持选用大山里的不专业的孩子，这些普通人的参与都让本次奥运多了一份感动与真诚。

相信刚刚落下帷幕的2022北京冬奥会的开闭幕式都给你留下了深刻的印象，二十四节气的倒计时、悬挂着的冰五环、雪花型的国家指引牌、大山里的孩子演唱的希腊语奥运会会歌，即使开幕式已经过去了好久，但里面的经典场景依旧在我们的脑海中留下了美好的回忆。而这部纪录片《盛会》就带我们回顾了冬奥开闭幕式团队筹备盛会的过程，让我们了解到了开幕式中创意是怎样产生与如何落地的。

张艺谋作为总导演再次负责冬奥会的开幕式，总导演更多的是保障每一个创意细节的落地，要盯紧总体安排的进度，不夸张的讲张艺谋导演堪称“甲方恶霸”，以精益求精的态度要求着每一个创意细节的完美与准确的落地。

历届奥运会都在五环展示上煞费苦心，北京冬奥会展示了一个很好看的冰五环，背后付出了许多人的辛苦劳动，悬挂式展示，需要它变得更轻盈，为了降低半吨的重量，要下更多的功夫，从一处又一处小的重量开始减重。

由来自河北大山中的孩子演唱希腊语的奥林匹克会歌是张艺谋坚持的想法，这些孩子不加雕琢的表演有着最大的童真。热场里没有任何的明星与专业人员，就是普通的老百姓跳着自己喜闻乐见的广场舞，这才是真正的民众幸福感的体现吧。

将鸟巢的地面做出了一整块冰面的造型，创意团队们一直求着最逼真的效果，同时也要保证行走的安全与大屏幕的显示。一出精彩的开幕式需要无数的人为之努力，甚至应用了许多的航天科技来保障最好的效果，为这些幕后英雄点赞。

冬奥开幕式团队历经三年的时间为我们奉献了一出“简约但不简单”的盛会，三年的时间为一件事情而全情投入进行着高强的工作，交完开幕式这份令人满意的答卷，或许每个人都会感慨于生命中为一场盛会而全情投入的时光吧，向这些幕后英雄致敬！